Константин Гроусс, Художественный руководитель проекта, куратор выставки:

 

"Первая выставка в новом пространстве «povARt» названа «В поиске тишины – Quest for silence».

И это с одной стороны исходная точка, из которой вырастает любая художественная работа, а с другой пространство, в котором художник может эту работу создать и в котором наша аудитория может эти резюмирующие процесс работы увидеть, услышать и воспринять тем интенсивней, чем большей внутренней тишины нам удастся достичь.

Эта выставка-перформанс, в которой каждая из работ рассказывает об одном из важнейших понятий в художественном процессе – тишине, вполне может называться выставка-процесс. 

Мастерская определения тишины.

И каждая работа является её символом и продолжением, одновременно выводя из равновесия и устремляясь к нему.  Ясное спокойствие и безмятежность существуют в самом сердце, звук которого остаётся единственно различимым в абсолютной тишине.

 

Эпиграфом к выставке может послужить 45 стих трактата «Дао де цзин»

Великое достижение не лучше увечья,

ведь его нужно все время тренировать, чтоб оно не испортилось.

Великая прибыль не лучше убытка,

ведь ее нужно все время поддерживать, чтобы она не иссякла.

Великая правда не лучше лжи,

великое мастерство не лучше неумения,

великая речь не лучше заикания.

Пылкое и горячее побеждает холодное и неподвижное, тишина и покой побеждают жар.

Сознание ясное и невозмутимое - вот лучшая вещь в Поднебесной.

 

Выставку в пространстве povARt делают художники, работающие в разных техниках. Все работы созданы непосредственно для выставки и многие из них в самом пространстве. Для меня было важным максимально освободить каждого художника от давления какой бы то ни было концептуальной идеи и снабдить всех исключительно общим направлением, создать специфическую ситуацию, которая и привела к созданию общего, в котором каждая из работ находится в диалоге с самим пространством и с работами других участников.

 

В этом году исполняется 5 лет с момента премьеры  1 проекта Международного культурного проекта Арт-Резиденция. "Круги руин" стал входом в новое для меня пространство современного искусства.

Как хореографа и режиссера меня всегда интересовали процессы, идущие в смежных областях искусства и удивляло, что художники этих областей практически не пересекаются, как не пересекаются и аудитории. Визуальное искусство, музыка, танец. А также проекты, связующие искусство с архитектурой  и урбанистикой. Позиции, пусть на 1 мм, но стали ближе.

 

Я уверен, что в настоящее время, когда формируется принципиально новое отношение к действительности, очень важно не только подвести черту под тем, что было создано и что мы имеем на сегодняшний день, но и увидеть пути взаимодействия между очень разными позициями художественными позициями. Прежде всего через создание совместных кросс жанровых проектов и пространств для совместной работы и художественной дискуссии.

 

За прошедшие 5 лет удалось создать несколько проектов, работающих на такую идею. Многие из них имеют фестивальный формат, объединяющий внутри себя художественные работы разного масштаба, от очень малых и камерных до масштабных и зрелищных, логично дополняющих друг друга и выигрывающих от взаимного соседства.

Фестивали No translations, extension.art, проект Архитектура-тело-танец, Фестивали Room Room Room,  Арт-Овраг и Код Эпохи лежат в одной плоскости проектами и камерными выставками созданными в рамках Random gallery.

 

Проект «Арт-Резиденция» - это резиденция искусства, комфортное пространство для творческого разговора. Вне зависимости от размера выставки, фестиваля и их географии, проект предполагает участие в нем различных художников и кураторов.

 

Мы развиваем проект и создаём мастерские, постоянное место для дискуссии за кулисами экспозиционных проектов. Место интеграции лучших художественных идей и подготовки новых событий.

Студии «povARt» на Поварской, 20 - идеальное для этого место.

В 6 студии в рамках Random gallery в течение последних лет было представлено более 30 выставок. Теперь в пространстве 17 студии я хотел бы создать иную атмосферу творческой деятельности и взаимного обмена между художниками.

Очень важно, чтобы это место было не просто стенами, но пространством - отдельным, вдохновляющим и живущим интенсивной внутренней жизнью. В тоже время тихим и спокойным, ибо без внутреннего спокойствия все равно ничего не создашь."